Accords The Pretender guitare : comment est composé ce titre
L’introduction de The Pretender des Foo Fighters fait partie de ces moments musicaux instantanément reconnaissables. Quelques notes, une atmosphère suspendue, et une couleur harmonique très particulière. Beaucoup de guitaristes l’adorent sans forcément comprendre pourquoi elle fonctionne aussi bien.
Dans cet article, on va décortiquer ensemble les accords de The Pretender guitare, et surtout la logique harmonique derrière cette intro culte. Vous allez voir que Dave Grohl utilise une astuce simple… mais absolument géniale, que vous pourrez réutiliser dans vos propres compositions ou improvisations.
Et comme toujours, vous trouverez en bonus une fiche technique sur l’harmonie, qui vous expliquera en détail les accords utilisés (Am9, F# demi-diminué, Fmaj7).
Vous pouvez la télécharger gratuitement ci-dessous.
Télécharger la fiche technique ci-dessous
🎸 1. Un premier accord simple… mais arrangé intelligemment
L’intro commence par un motif arpégé très doux. Les quatre premières notes révèlent en réalité quelque chose de très simple :
👉 un accord de La mineur (Am).
Mais Dave Grohl ne joue pas un Am classique. Il choisit une triade en premier renversement, c’est-à-dire un Am dont la tierce mineure se trouve à la basse.
Cependant, il ajoute la fondamentale via la corde à vide de la.
Ce type d’arrangement donne tout de suite une couleur différente de la position classique du barré.
Ce choix n’a rien d’ésotérique : on peut très bien tomber dessus en cherchant “à l’oreille”, simplement parce qu’il sonne bien. L’important, c’est la fonction : ce renversement permet de créer une introduction beaucoup plus élégante qu’un simple accord voicing.
🎸 2. L’astuce qui change tout : ajouter la neuvième
Une fois cette triade posée, Dave Grohl ne poursuit pas en ajoutant une note évidente de l’accord (comme la tierce ou la quinte).
Au lieu de ça, il ajoute la seconde majeure, autrement dit la neuvième.
👉 Résultat : Amadd9.
Et c’est précisément cette note supplémentaire qui donne la couleur “magique” de l’intro.
Douce, planante, presque nostalgique.
L’accord devient immédiatement plus riche, mais sans être chargé. On garde la simplicité du Am, tout en ajoutant une tension légère et très musicale.
Ce Amadd9 arpégé est joué via une montée et descente lentement.

🎸 3. L’astuce n°1 : un accord “pédale” avec beaucoup de notes communes
Voici maintenant ce qui rend l’intro encore plus brillante.
Plutôt que d’enchaîner brutalement avec un deuxième accord, Dave Grohl crée un lien harmonique en conservant toutes les notes du Am (sauf la neuvième).
Il change uniquement la basse, en ajoutant une montée :
👉 on passe du A au F#, mais tout en gardant la triade de Am au-dessus.
Tout simplement génial !
Ce procédé crée :
- un sentiment de continuité (on entend clairement le même accord, mais avec une couleur différente)
- une transition ultra fluide, presque cinématographique
- une cohérence harmonique
Techniquement, cela forme un :
👉 F# demi-diminué (F#ø) = F#m7♭5
Mais peu importe le nom : ce qui compte, c’est que la triade de Am reste intacte.
C’est l’une des idées maîtresses de l’intro :
garder un accord “pédale”
changer uniquement la basse
conserver un maximum de notes communes
C’est simple… mais terriblement efficace.
🎸 4. L’astuce n°2 : créer un lien mélodique dans les graves
En parallèle, Dave Grohl ajoute une petite ligne mélodique dans le registre grave.
Cette montée de basse A → F# n’est pas juste un effet : c’est ce qui permet de relier les accords entre eux, sans jamais que ça sonne “plaqué”.
Cette idée est réutilisée plusieurs fois dans l’intro :
👉 basse qui se déplace
👉 notes aiguës qui ne bougent presque pas
👉 couleur harmonique qui évolue progressivement
C’est ce type d’écriture qui donne un côté très cinématique et très mature à l’introduction.
🎸 5. Troisième accord : le magnifique Fmaj7
On passe ensuite du F# demi-diminué à un Fa majeur 7 (Fmaj7).
Là encore, arrêt complet sur les habitudes :
Dave Grohl ne plaque pas un Fmaj7 basique, mais conserve… toujours la même triade de La mineur !
👉 Simplement, la basse descend du F# au F.
Et comme ces deux accords partagent énormément de notes, la transition est encore une fois d’une fluidité incroyable.
Cerise sur le gâteau :
Il ajoute en “top note” la 7e majeure, ce qui donne ce rendu très doux et mélancolique typique du Fmaj7 joué en position haute.
Détail très intéressant :
La top note n’est pas plus aiguë que la note précédente… mais pourtant la corde jouée est plus aiguë.
Un petit mouvement mélodique inversé, subtil, qui surprend l’oreille.
C’est le genre de détail qui fait la différence dans une composition.

🎸 6. Accord the pretender guitare : une intro construite autour d’un principe unique
Quand on observe l’ensemble, on se rend compte que l’intro repose sur une seule idée forte, déclinée intelligemment :
🎯 Conserver la triade de La mineur (en premier renversement) comme accord pédale et modifier la basse pour faire évoluer la couleur harmonique.
C’est une technique très utilisée en cinéma, en musique orchestrale, en fingerstyle… mais beaucoup plus rare dans le rock.
Ce procédé permet :
- une évolution douce, très musicale
- une cohérence harmonique
- une tension qui monte progressivement
- une harmonie simple, mais raffinée
L’introduction conduit naturellement vers le couplet et le refrain, où cette logique d’accords revient régulièrement.
🎸 7. Que retenir pour vos propres compositions ?
Voici ce que vous pouvez réutiliser dès aujourd’hui :
✔ 1. Gardez un accord “pédale”
Prenez une triade simple (Am, C, Dm…).
Gardez-la pendant plusieurs mesures.
✔ 2. Changez uniquement la basse
Par exemple pour un Am :
- A (classique)
- F# → couleur demi-diminuée
- F → couleur majeure 7
- G → couleur Am7
- E → couleur Am/E
Ce simple changement donne énormément de possibilités.
✔ 3. Conservez un maximum de notes communes
C’est ça qui rendra vos transitions propres, fluides et cohérentes.
✔ 4. Ajoutez une top note mélodique
Comme Dave Grohl avec sa 7e majeure.
Un tout petit détail… mais ça change tout.
🎸 8. Téléchargez la fiche technique de l’harmonie (gratuite)
Pour bien comprendre les accords de l’introduction (Am9, F#ø, Fmaj7), j’ai préparé une fiche technique d’harmonie avec :
- les schémas d’accords
- les intervalles
- les fonctions harmoniques
- les positions à la guitare
Elle est disponible gratuitement ici :
🎸 Conclusion : une introduction simple, mais brillamment écrite
Les accords de the pretender guitare ne sont finalement pas si compliqués. Mais l’arrangement, lui, est d’une intelligence rare :
- triade de La mineur conservée en accord pédale
- changement de basses
- notes communes partout
- transitions ultra musicales
- top notes travaillées
- et une couleur harmonique très raffinée
Une masterclass d’écriture… en seulement quelques mesures.


