Improviser à la guitare est déjà un défi pour beaucoup de musiciens. Mais dès qu’on sort du traditionnel 4/4, les repères disparaissent et tout devient beaucoup plus instable.C’est exactement ce qui se passe avec une signature rythmique en 7/8.Et pourtant, c’est précisément ce type de travail qui peut vous faire passer un cap énorme en improvisation.Dans cet article, je vais vous montrer comment aborder un backing track en 7/8 de manière simple, progressive et surtout efficace. L’objectif n’est pas de vous compliquer la vie avec de la théorie, mais de vous aider à développer votre rythme, votre écoute et votre lien avec l’harmonie. Le backing track en 7/8 ci-dessous Pourquoi…

Vous avez sûrement déjà vécu cette situation.Vous jouez vos hammer-on et vos pull-off, vous arrivez à les exécuter correctement… mais malgré tout, quelque chose ne sonne pas. Le rendu est un peu flou, parfois même brouillon, et surtout, ça manque de précision rythmique.C’est frustrant, parce que techniquement, vous avez l’impression de faire ce qu’il faut.Et pourtant, le problème ne vient généralement pas là où on le pense.Beaucoup de guitaristes se concentrent exclusivement sur la main du manche de la guitare : la force du hammer-on, la netteté du pull-off, la précision des doigts… Tout cela est important, bien sûr. Mais en réalité, la vraie source du problème se trouve ailleurs.…

On a souvent l’impression que les riffs les plus mythiques du rock sont complexes.Qu’il faut des années de pratique, une technique irréprochable ou une théorie poussée pour les comprendre.Et pourtant…La réalité est beaucoup plus simple.Une immense partie des riffs que vous adorez sont construits à partir d’un seul outil : la gamme mineure pentatonique.Mais attention : ce n’est pas juste une question de notes.Ce qui fait la différence, c’est la manière dont ces notes sont utilisées. Dans cet article, je vais vous montrer comment 7 riffs cultes peuvent devenir de véritables outils pour améliorer votre improvisation, votre phrasé… et votre musicalité. Pourquoi apprendre des riffs change votre improvisation Quand vous…

Devenir guitariste professionnel…C’est un rêve pour énormément de musiciens.Mais derrière ce rêve, il y a une réalité que peu de gens expliquent vraiment :👉 il n’y a ni mode d’emploi, ni chemin tout tracé. On ne vous donne pas une feuille avec : Rien. Dans cet article, je vais vous raconter mon parcours complet.Sans filtre.Et les vraies clés qui m’ont permis de devenir guitariste professionnelMes débutsMes doutesLes moments où on m’a dit d’abandonnerLes galères (oui, il y en a eu) Il n’existe pas un seul chemin pour devenir guitariste professionnel Avant même de parler de mon histoire, il faut que vous compreniez quelque chose de fondamental : 👉 Il n’existe…

Le rythme 7/8 à la guitare peut sembler déroutant au premier abord, mais avec le bon exemple il devient beaucoup plus facile à comprendre.Dès qu’on sort du classique 4/4, beaucoup ont l’impression d’entrer dans un territoire réservé aux musiciens de jazz ou de prog… alors qu’en réalité, ce n’est pas si compliqué. Dans cet article, nous allons explorer une signature rythmique très intéressante : le 7/8Et pour cela, nous allons nous appuyer sur un exemple particulièrement pédagogique : le titre “Seven” du guitariste Guthrie Govan. Vous allez voir que ce riff est un excellent moyen de : Télécharger le support audio du tuto ci-dessous Qu’est-ce qu’une signature rythmique ? Avant…

Non.Les croches à la guitare au médiator ne se jouent pas automatiquement en bas-haut.Et pourtant… C’est une erreur que je vois chez énormément de guitaristes intermédiaires.Aujourd’hui, on va remettre les choses en place. La fiche technique de la vidéo ci-dessous Rappel : qu’est-ce qu’une croche ? Si vous comptez : 1 et 2 et 3 et 4 et Vous jouez des croches.Très souvent, on apprend instinctivement à les jouer en : ⬇️ ⬆️ ⬇️ ⬆️ ⬇️ ⬆️ ⬇️ ⬆️ Autrement dit : bas-haut.Et sur le papier, ça semble logique.Mais dans la pratique… c’est souvent une catastrophe. Pourquoi le bas-haut pose problème sur tempo lent Prenons un exemple simple : un…

Saviez-vous que les positions de la gamme pentatonique ont une incidence directe sur vos idées… et sur votre phrasé en improvisation ?Beaucoup de guitaristes intermédiaires cherchent à développer leur créativité. Ils veulent sortir des plans automatiques, enrichir leur vocabulaire, mieux phraser.Et pourtant, un élément fondamental est souvent sous-estimé : 👉 La forme même des positions pentatoniques influence vos idées. Dans cet article, nous allons voir : La fiche technique de la vidéo ci-dessous Le problème classique : la dépendance à la première position Prenons un cas très courant.Vous improvisez sur un blues en La mineur.Vous jouez la première position de la gamme pentatonique mineure. C’est confortable, logique et efficace. Mais…

S’il y a bien un mode qui revient constamment dans l’album Dark Side of the Moon de Pink Floyd… c’est le mode dorien.Et si vous avez déjà trouvé les modes un peu nébuleux…Alors cet article va tout clarifier.Nous allons : Accrochez-vous, on plonge dans l’un des albums les plus pédagogiques de l’histoire du rock. La fiche technique de la vidéo ci-dessous La progression emblématique du mode dorien Prenons le morceau Breathe. On y retrouve une progression très simple : Em7 → A7 En apparence, rien de spectaculaire.Mais en réalité, cette suite d’accords est extrêmement révélatrice. Nous sommes face à la progression : I m7 → IV7 C’est LA progression dorienne…

Lorsque l’on commence à improviser à la guitare, la gamme pentatonique devient très vite un passage obligé. Elle est simple, efficace, musicale, et fonctionne dans une multitude de styles, en particulier le blues et le rock. Pourtant, malgré des heures de travail sur les différentes positions, beaucoup de guitaristes ont le même ressenti : « je connais mes positions, mais je ne sonne pas vraiment ».Dans l’immense majorité des cas, le problème ne vient ni du manque de technique, ni du manque de travail, mais d’une erreur bien plus profonde : ne pas repérer la fondamentale.Pourtant, cette dernière a une incidence importante sur le phrasé pentatonique. Dans ce tuto, nous…

Beaucoup de guitaristes pensent qu’il faut absolument connaître toutes les notes sur le manche avant de pouvoir devenir un bon musicien.D’autres s’imaginent qu’il faut lire des partitions, ou réciter les notes corde par corde comme à l’école afin d’apprendre les notes sur le manche de la guitare.Rien de tout ça n’a été mon parcours.Et pourtant : Dans ce tuto, je vais vous expliquer comment j’ai réellement appris les notes sur le manche, sans méthode scolaire, sans partitions, et même… sans jamais les apprendre volontairement. Oui, vous avez bien lu.Et c’est probablement la manière la plus naturelle et efficace de progresser. 📌 1. Le mythe de “l’apprentissage des notes par cœur”…